Ron Arad是著名的设计师、建筑师以及是个出色的老师，1951年出生于以色列的特拉维夫，他的父母都是艺术家，一生设计了非常多的作品，闻名以家具设计界和建筑界，Ron Arad 一直是坚持以不锈钢、铝和聚酰胺作为主材料，所以后来才产生了Ron氏风格，Ron氏风格流行了一段时期，当时那个时期设计界和建筑界很多著名的设计师都不断像Ron Arad学习，他对建筑形式和家具结构进行重新构思，这也使得Ron Arad成为现代设计的先驱者。除了他工作室的限量版设计，他还为很多大型国际公司设计产品，这些公司包括Kartell、Vitra、Moroso、Driade、Cappellini、Cassina、Magis 等。
Ron Arad——产品设计师、家具设计师、建筑设计师，甚至是艺术家。1951年出生在以色列，师从英国建筑师彼得・库克和瑞士建筑大师伯纳德・屈米。不仅仅满足于建筑设计，于是把自己的Ron氏风格――焊接、打制钢铁和用最粗糙的材料铸造新的富有戏剧性的外形――灌注进产品设计领域。
“没有任何条款的约束，也没有任何理性思维的干扰”，这一直是Arad的设计理念，此理念代表作是那款使用了考特钢的材质的“无境铁笼”。
让 · 阿拉德是建筑设计师及家具设计师，凭其设计的独具特色的钢铁家具在设计史上占有不可替代的位置。
阿拉德早期的家具设计在很大程度上受到法国设计大师简 · 普鲁威的影响，从简 · 普鲁威1924年设计的可调节椅和阿拉德1981年设计的Rover椅，我们能发现很多相似点：譬如都采用废弃的汽车坐椅’都利用建筑中的脚手架作为主体支架。阿拉德设计这件作品的出发点其“我知道有很多汽车坐椅被废弃了，为什么不将它们赋子新的意义呢”然而，因为这件作品几乎全是靠阿拉德手工完成的，造价非常昂贵，老百姓不可能享受得起。
1986年设计的We11 Tempered椅也是他早期的成功代表作阿拉德曾经陷入设计的迷恫中，他说：“我被叫到工厂去看情况，他们能制作出我让他们做的任何东西，但当我回到工作室时，我设计的仅仅是我自己手工能完成的东西。我并没有利用工厂提供的广泛可行性。Well Tempered椅就是体现这种状态的典型代表。”Achille Castiglioni曾经评价这件作品：“这是椅子吗7不。它只有皮肤，没有骨干，没有脂肪，没有肌肉。这是真正的你说它是什么它就是什么的东西，任何元素都在你的视野之内，就连小孩也不需要得到过多的关于它的解释，尽管坐在上面像坐在水床上一样凉爽。”
1987年，阿拉德设计出著名的Schizzo 椅，这件作品由两组完全相同而又独立的胶合板构件构成，两组部件无论是分开或是结合都有明确的使用功能。
20世纪90年代，阿拉德最成功的家具设计是1997年完成的Bookworm书架。这一系列的作品是阿拉德第一次根据预先得出的市场需求而做的设计，自从他将注意力集中在设计及设计限量版的手工金属产品以来，这是第一件由工厂生产的产品。对这一系列作品的折衷性和娱乐性的探索已经塑造了一种关于大批量生产设计的新观念。同时，Karte11公司生产的这一系列产品在形式上是独一无二的，昂贵的安装费用及技术要求也是独一无二的。看似简单的一整冉钢板被卷成波浪形沿墙固定地安装，要求其实是很高的，稍有不慎，就会导致“灾难性”的后果一一钢板“书虫”可能会散落于整个房间。
纹路玻璃钢椅户外休闲椅 公共酒店户外椅Raviolo Chair Ron Arad Magis
阿拉德公开挑战机器美学习俗，利用金属、玻璃等材料制作极具表现力的家具，有时甚至将家具的边缘或表画处理得很粗糙。而正是这些金属家具，奠定了阿拉德新派艺术家具设计代表人物的地位。作为艺术家具，它们受到普遍的国际关注，其中，最著名的作品是1989年的休闲椅系列，强烈地体现了阿拉德对线和运动的兴趣，形成了结构和材料的高度统一。从某种程度上说，这些艺术家具更像是抽象雕塑作品。
阿拉德自1980年建立自己的工厂以来，一直在对设计的定义进行着挑战，他对重新定义现代设计起到了很大作用。他的作品是具有创造性、情趣性并能被接受的。更重要的是，他的作品充满艺术的活力。这就是他获得成功的原因，他毫无疑问地成为他那个时代先锋设计的领导者。
TomVac是阿拉德设计的一件形式幽雅、使用舒适的家具产品，一次成型的就座主体比例均衡、匀称，同时为使用者提供了非常舒适的就座空间。波浪状的结构可以使这张椅子稳固而灵活地叠落存放，一次可以叠放五张，节省了大量的存储空间。
TomVac由于其简洁大方的外表和高度的灵活性，适合被应用于包括办公室、会议室、商场、宾馆、等候区、家庭等在内的所有空间。
聚丙烯制成的、波浪状的就座主体有五种色彩加上透明色提供使用者选择，包括黑色、蓝色、红色、白色、黄色及透明色。
Ron Arad Folly bench Magis客运站 机场等候休闲沙发 户外玻璃钢
成就及荣誉
“空洞”系列意味
赤裸裸的空洞？
在20年后，在这次的展览中你又将看到罗孚椅，只是椅子的扶手架子用完美的铬做成的。它的光泽是20世纪90年代设计失误的缩影。在那个经济泡沫时代，画廊急于为日益增加的收藏市场生产各种各样昂贵的限量版作品。当时金光闪闪的设计界被巨大的经济利益所驱动，而不是设计者的想像力。
但这并非阿拉德的错误。多年来，他总是在模糊设计和艺术之间的藩篱，而我们应该对他的这种作为心怀感激。事实上，阿拉德作品的即兴和粗糙感正在被一种软弱的、过于华丽的怪癖所取代。就其最近的系列椅子作品“空洞”来讲，不管它们是以什么昂贵和特别的材质制成的，这些椅子都赤裸裸地表达着设计上的空洞。
阿拉德是最早运用新材料和新技术的设计师之一，他用一种3D印刷的塑料树脂材料制作了一系列的果盆，他也曾将文字信息和一盏施华洛世奇的吊灯相结合，但他也总会在未达成任何实质性成果时就放弃了自己的想法。这次展览旨在展示设计师多方面的才华，但唯一能够判断好坏的标准只能是个人的品位。因为这是一场完全通过材质、形式和运动曲线来表达的展览。他的巨大的摇椅或者夸张的书架将让某些人顿时欣喜若狂，但也会让某些人选择干呕。
而这种炫技正是问题所在。他的作品充满着爆炸性的视觉效果，却没有为参观者留下任何的自我空间，你不需要思考你是谁，因为阿拉德急切地想向你展示他是谁。他的作品不负载任何社会学的意义，这些设计不是关于人，而是关于他自己。
当然，阿拉德曾经扩展了设计的界限，但是什么界限是当今的设计界仍然需要突破的？假如想要重新认识设计的目的，那我们不得不吸收别的规则，从生物技术到健康理念。最有趣的当代设计师们已经跨出了新的一步，而阿拉德仍然在原地。
Ron Arad的生平：
1951年，Ron Arad出生在以色列特拉维夫，后就读于耶路撒冷艺术学院。
1973年，Ron Arad在完成了耶路撒冷Bezalel艺术设计学院的学业之后来到伦敦。
1974年，读于伦敦建筑联盟学院，当时来这个学习学习的还有英国建筑师彼得·库克(Peter Cook)、瑞士建筑大师伯纳德·屈米(Bernard Tschumi)、扎哈·哈迪德等人，这些人的成就都不比Ron Arad低。
1979年，从伦敦建筑联盟学院毕业
1981年，Ron Arad 和Caroline Thorman共同创办了设计工作室One Off。
1983年用破旧混凝土块做成的电唱机，
1988年用旧钢板焊成的“焊椅”，这好像也是他的第一个家具作品，这件作品引起了设计界的关注，并且被当时的有钱人用高价收购。
1989 年，他俩又创办了Ron Arad Associates Architecture and Design Practice公司。
1994年 - 1999年，Ron Arad 在意大利创办了Ron Arad 工作设计师，并开始进行了大量创作设计。
1999年至2006年期间，Arad任伦敦皇家艺术学院产品设计系主任，目前仍定期在世界各地的大学和设计学校授课。
Ron Arad现在是伦敦皇家艺术学院的产品设计教授。
Ron Arad设计的家具有：
花瓣椅子
